「その写真を眺めるたび、出会ったことのない美しい風景は、いつも新しい物語の出発点だった。そこには押し付けがましいことや、目を背けたくなるようなものはなかった。こんなにも圧倒的で美しい風景が世界に散らばっているのだと思うと、なんだか心強くもあり、心淋しくもあった。」

― 永井祐介（Vacant）

2010年にVacant（原宿）で開催された『Kozo Miyoshi Photographs』以来、約15年ぶりとなる三好耕三の個展を開催します。本展では、新刊写真集『A Long Interview with Kozo Miyoshi』（CAIRO APARTMENT）に収められた写真からセレクトされたプリント作品が並びます。

画面いっぱいに満ちる光と影の揺らぎ、その奥に潜む土地の気配――。

三好の写真に映る人々の姿や、自然の造形からは、まるで真空のレンズ越しに世界を覗いているような静けさと、純粋な世界の手触りを感じさせます。

16✕20インチ（40.7✕50.8センチ）という、稀な大きさのネガフィルムから焼きつけられた写真は、思わず目を見張る解像度を持っています。全てアナログな手法で、一枚一枚作家自身の手によって生まれてくるプリントは、デジタル画面に慣れきった我々の感覚を揺さぶります。

世界への無垢な問いかけと、そこに広がる風景への深い敬意を、写真を通して表現してきた三好の、半世紀以上にわたる旅路をたどる写真展に、どうぞお立ち寄り下さい。

また、展覧会初日の11月28日には、民俗学者・畑中章宏氏を迎えたトークイベントを開催します。（参加申込↗）

畑中氏は民間信仰や伝承、災害と日本人の関係をテーマに多くの著作を発表しており、『災害と妖怪』（亜紀書房）、『21世紀の民俗学』（KADOKAWA）、『蚕』（晶文社）、『宮本常一 歴史は庶民がつくる』（講談社現代新書）などで知られています。

今回のトークでは、三好の写真に映し出される風景や記憶を手がかりに、二人の視点から思索の広がりを探ります。

三好耕三（みよしこうぞう）

写真家。1947年千葉県生まれ。日本大学芸術学部写真学科を卒業後、1970年代より本格的に作品制作を開始し、1981年から8×10インチ、2009年からは16×20インチの超大型カメラを用いた撮影を続けている。旅を通じて各地を訪れ、風景や人々の一瞬を観察者として静かに捉える彼の写真は、時の流れや記憶、土地の気配を繊細に写し取ることで知られる。国内外で多数の展示を行う。　www.8x10.jp　@kozomiyoshi.kzm

“Each time I looked at that photograph, the beautiful landscape I had never seen before became the starting point of a new story. There was nothing imposing or unpleasant to turn away from. Knowing that such overwhelmingly beautiful landscapes are scattered across the world gave me both comfort and a quiet sense of loneliness.”— Yusuke Nagai (Vacant)

For the first time in about fifteen years since Kozo Miyoshi Photographs at Vacant (Harajuku) in 2010, we present a solo exhibition by Kozo Miyoshi. This exhibition features selected prints from his new photobook A Long Interview with Kozo Miyoshi (CAIRO APARTMENT).

The subtle play of light and shadow filling each frame, and the quiet presence of the land that lies beneath—The figures and natural forms that appear in Miyoshi’s photographs evoke a stillness, as if peering through a lens suspended in a vacuum, and a tactile sense of the pure world itself.

Printed from rare 16×20-inch (40.7×50.8 cm) negatives, each photograph possesses a stunning level of detail. Produced entirely through analog techniques and printed by the artist’s own hand, these works stir our senses, accustomed as they are to the digital screen.

Through his photographs, Kozo Miyoshi has long expressed a pure inquiry into the world and a deep reverence for the landscapes that unfold within it. We invite you to visit this exhibition tracing his artistic journey of more than half a century.

Kozo Miyoshi

Photographer. Born in Chiba, Japan, in 1947. After graduating from Nihon University College of Art, Department of Photography, he began producing his works in the 1970s. Since 1981, he has photographed with an 8×10-inch large-format camera, and since 2009, with an ultra-large 16×20-inch camera. Through his travels, Miyoshi quietly captures fleeting moments of landscapes and people as an observer. His photographs, known for their subtle rendering of time, memory, and the atmosphere of place, have been widely exhibited both in Japan and abroad. www.8x10.jp　@kozomiyoshi.kzm